Nova Musique présente une série innovante de modules thématiques de projets de création musicale, conçue pour exploiter la puissance expressive de la musique à travers divers médias.


Guidés par Louis-Philippe Quesnel, enseignant certifié Ableton, ces projets proposent une progression pédagogique en cinq étapes faciles à suivre, adaptées à chaque niveau de compétence dans l'utilisation du logiciel Live de Ableton.

Deux modes


Chaque projet est accessible : en mode présentation, où l'enseignant projette les capsules vidéo en classe pour inspirer la création durant la période, ou en mode individuel, permettant à chaque élève de progresser à son rythme et de revisiter les explications et démonstrations de Louis-Philippe Quesnel autant que nécessaire.



Trois niveaux


Conçus avec une progression des connaissances en tête, ces modules offrent une fondation solide pour débuter avec Live de Ableton, tout en proposant des défis croissants pour les utilisateurs intermédiaires et avancés. Cette approche permet aux élèves de développer leurs compétences musicales et technologiques de manière cohérente et engageante, ouvrant la voie à une expression créative sans limite.

Cinq projets


Nova Musique offre un parcours d'apprentissage en cinq étapes, allant de la sensibilisation à l'expression émotionnelle par le son, à l'élaboration d'univers sonores pour l'univers du jeu vidéo. Les participants explorent ensuite l'interaction entre musique et arts visuels, avant de s'aventurer dans la création de mélodies qui captivent l'audience des marques. Le voyage se conclut par la maîtrise de compositions sophistiquées destinées à enrichir les narrations cinématographiques, illustrant la polyvalence et la profondeur de la musique comme outil de création.



Modules thématiques par niveaux



1. Débutant - Composer une musique sur les émotions
Introduction à Live de Ableton, ce module amène les élèves à exprimer des émotions à travers la musique, posant les bases de la composition musicale.


2. Intermédiaire - Composer pour un jeu vidéo
Les participants apprennent à créer des ambiances sonores pour jeux vidéo, en explorant les nuances de la musique interactive.


3. Intermédiaire - Composer pour une œuvre d'art
Ce projet incite à composer des pièces inspirées par l'art visuel, enrichissant la compréhension de l'interaction entre son et image.


4. Intermédiaire - Composer pour un jingle publicitaire
Les créateurs conçoivent des jingles qui capturent l'essence d'une marque, en appliquant des techniques de composition et de marketing sonore.


5. Avancé - Composer pour un film
Ce module avancé guide les élèves dans la création de bandes sonores pour films, en approfondissant la maîtrise du logiciel et les compétences en composition.



Suivez le guide !


Louis-Philippe Quesnel est propriétaire de l'école certifiée Station Clip, située à Montréal, depuis 2020.

Ayant écrit de la musique pour des émissions de télévision, des publicités et d'autres médias, Louis-Philippe a une solide maîtrise de la théorie musicale et de la production. En tant que musicien live, il est tout aussi à l'aise en jouant de la basse pour les spectacles de punk rock, de la contrebasse pour les concerts de jazz ou en improvisant de la musique électronique en direct.

Louis-Philippe enseigne Ableton Live, le solfège et la basse électrique au Collège Lionel Groulx depuis 2009, ainsi que des cours privés Ableton Live depuis 2012. Son approche pédagogique met les besoins individuels des étudiants au centre des cours et les encourage à découvrir la myriade de possibilités proposée par Live.